www.mvgcontact.orgThe Technicolor Time Machine |
Home |
|
“Iedereen een HAPPY NEW YEAR 2012 toegewenst in deze filmrubriek”.
De 69-jarige acteur (Indiana Jones), die geldt als één van de populairste sterren van Hollywood, was laatst nog in de SF film “Cowboys and Aliens” te zien. Volgens de website van het Amerikaanse blad” Variety”, zal Ford de hoofdrol spelen in "Ender's Game". De film is steunt op de inhoud van de SF bestseller van Orson Scott Card. Hij is een vrij bekend mormoons SF en Fantasy auteur. Die zelfs in 1992 Rotterdam bezocht als één van de sprekers op een SF congres. Deze mormoonse auteur deed ook zijn best om de geschiedenis op de gouden platen een extra speciale en alternatieve dimensie te geven. Dat kan men lezen in zijn “Kronieken van de Thuisvaart” (zie ISBN90-290-4519-1 van Meulenhoff paperback). Het trilogie of meer. De eerste twee boeken lezen als een techno thriller versie van onze Schriftuur. Maar in de volgende twee delen verwaterd het verhaal naar een Beloofde Land met vreemde wezens – maar dat zult ge zelf moeten opzoeken – vermoedelijk zijn deze boeken nog enkel tweedehands te verkrijgen of in een goede bibliotheek in uw beurt – want ze zijn al een tijdje uit de handel vermoed ik. Wie zoekt die vindt! Hij onderhandelt al jaren om zijn boek(en) op het witte scherm te krijgen. De laatste vijf jaar werd het boek ook omgezet tot een stripverhaal versie (comics). Ender’s Game staat op de boekenlijst van een aantal Amerikaanse scholen als verplichte lectuur. Dit is het eerste boek waar we kennis maken met Ender en zijn kornuiten. Het gaat hier over een groep “kindersoldaten” die zo bijzonder zijn dat ze de aarde moeten redden van een aanval van insectachtige aliens. Harrison Ford speelt “Hyram Graff”, een officier die verantwoordelijk is voor de opleiding van de zeer jonge rekruten. Regisseur van het ruimteavontuur is Gavin Hood, de man achter "X-men". Mijn inziens is dit verhaal een gecamoufleerde geschiedenis die vertelt dat de jeugd van het Aäronische Priesterschap niet te onderschatten is. Zij kunnen grote werken en wonderen verrichten als ze in een levensbedreigende situatie geplaatst worden. De korte filminfo kwam van Belga / OSN en de mormoons getinte opmerkingen kwamen natuurlijk van mij.
Hugo – een festijn voor klein en groot We bevinden ons in het Parijs tussen de twee wereldoorlogen. De filmindustrie verkeert nog in zijn kinderschoenen. De Stomme film begint door te breken en de mensen kijken er naar uit om deze nieuwe vorm van tijdbedrijf uit te breiden. Het is ook de tijd van de stoommachines en de eerste auto’s. De mechaniek viert hoogtij. Alles wat met raderen, wormwielen, veren en spiraaltjes wordt aangedreven is een wonder van de techniek uit die periode. Horlogemakers waren toen echte kunstenaars in die periode. Alsmede alle arbeiders die de techniek van toen onder de knie hadden, deze verbeterden en onderhielden. Horloges, uurwerken en klokken mochten niet stilvallen. De treinen aangedreven door stoom - moesten zich toen al aan hun tijdschema houden. De stations in de meeste grootsteden waren dan ook de plaatsen waar de treinen stilhielden om passagiers te lossen en er nieuwe mee te nemen. De stations waren naast kerken en kathedralen, paleizen en museums zeer mooie gebouwen of kunstwerken uit hout, ijzer en glas. Het verhaal van Hugo vertelt eigenlijk drie geschiedenissen. Het grappige aan heel de prent is dat de Fransen uitgebeeld worden door Britten. De acteurs zijn: Ik zag de film in de 2D versie – maar iedereen schijnt de 3D versie beter te vinden. Het deed de bewegingen van de auteurs beter uitkomen wanneer ze iets opraapte of moeten aantonen. In 1931 ontdekken we Hugo Cabret, heeft zijn moeder verloren en woont bij zijn vader woont, een meester horlogemaker die in Parijs leeft. Samen met zijn vader kijkt hij naar de films van de bekende Franse filmmaker Georges Méliès. Hugo Cabret, onze alledaagse snaak, was ooit een blijde jongen die samen met zijn vader zich met kleine en grote uurwerken bezighielden. Vader repareerde niet alleen horloges, duur speelgoed, maar ook grotere mechanische zaken. Hij werd af en toe door het Wetenschappelijk Museum van Parijs opgeroepen om oude en speciale mechanische kunstwerken op te frissen en te repareren. Spijtig genoeg sterft de vader van Hugo in een brand in een brand in een museum. Onder lichte dwang wordt Hugo door zijn dronken oom in het Station onderwezen om alle uurwerken in het station draaiende te houden. Dit gebeurt een beetje in het geheim. De mensen zien de kleine klokkenregelaar nooit. Hij leeft tussen de muren van het station. Uiteindelijk moet Hugo alles zelf doen daar zijn oom uit het station verdwijnt. Daardoor wordt hij stilaan zichtbaar want hij moet af en toe wat kunnen eten eb dan gaat hij aan het stelen. Hugo heeft een “automaton” van zijn vader geërfd en wenst die aan de praat te krijgen. Maar mist een aantal cruciale stukken. De robot moet kunnen schrijven - indien hij hersteld geraakt. Zo gaat Hugo ook aan het stelen om zijn “automaton” te kunnen repareren. Hij wordt door Georges van de speelgoedwinkel betrapt. Die tracht Hugo bang te maken door te dreigen dat hij de strenge politieagent Gustaf van het station op te roepen en die zal Hugo in het weeshuis gooien. Maar schijnbaar geeft Georges om de één of andere reden iets met Hugo. Er is iets geheimzinnig tussen ontwaakt en Hugo wilt alles van de oude Georges te weten komen. Hugo achtervolgt Georges naar zijn woning en ontdekt daar zijn kleindochter Isabelle. Zij ziet de vreemde jongen wel zitten en samen gaan de twee op zoek naar het geheim achter Papa Georges en zo gaan de poppen aan het dansen. Ze zullen op het einde van het verhaal een zeer groot filmmeester bloot leggen en de duistere wereld van Georges en zijn vrouw Jeanne terug kleur geven. Maar ze zullen ook het Noordstation op zijn kop zetten en alle harten beroeren van het vaste personeel van het grote station (de café uitbaatster, de dagbladhandelaar, het bloemenmeisje, het treinpersoneel en de politieagent). Uiteindelijk - gewoon een ijzersterke film - voor jong en oud – en een aanrader voor mormoonse gezinnen. (Einde – filmrubriek – GT – januari 2012).
|